산조 散調

怎麼聽

散調由一連串節奏週期，即長短，構成，依固定順序由慢到快演奏。它以最慢的晉陽調開始，經過中莫里與中中莫里，進入緊莫里，有些版本還有更快的週期。因此樂曲越走越快，緩慢的開頭讓聽者沉浸到旋律之中。

在每個週期裡，請留意旋律樂器的左手。在伽倻琴上，左手在琴柱另一側按弦，使音彎曲、顫動，表現力大多就在這些音高的細微變化之中。音樂也在不同調式之間轉換，其中最常見的是界面調。

鼓手坐在獨奏者身旁，掌握節奏週期，並以短促的喝采聲추임새（chuimsae）鼓舞演奏。現場演出時，觀眾也可能像在說唱藝術盤索里中那樣，以自己的喝采回應。

簡史

散調由更古老的音樂孕育而成：巫俗祭儀中的即興合奏시나위（sinawi）與盤索里都是它的源頭。一般認為塑造散調的是 Kim Chang-jo（김창조，1865–1920），時間約在 1890 年，不過同時代也有其他樂手演奏散調。它從伽倻琴擴及其他樂器，包括玄琴、奚琴與笛；以大型竹製橫笛演奏的大笒散調在 1920 年代出現。

散調師徒相授、代代相傳。每個版本，即流派（流），以最先整理其旋律的樂手命名。《韓國民族文化大百科事典》列出伽倻琴散調的八個流派，其中包括 Kim Juk-pa（김죽파）、Sung Keum-yeon（성금연）、Kim Yun-deok（김윤덕）與 Choi Ok-sam（최옥삼）流。各流派在長度、所用週期、調式與裝飾上各有不同：Sung Keum-yeon 流長約一小時，而 Sim Sang-geon（심상건）流只有三個週期。伽倻琴散調於 1968 年被指定為重要無形文化財。

Kim Juk-pa 是 Kim Chang-jo 的孫女。她七歲隨祖父學習伽倻琴，祖父去世後，又師從他的弟子 Han Seong-gi（한성기）。她的散調以祖父的旋律為基礎，加入自己的旋律，完整演奏超過五十分鐘。它以多變的調式轉換和細膩深沉的揉弦著稱，並以變化的羌山制調式作結，而不像其他流派以界面調收尾。

從這裡開始

Kotone 收有 Kim Juk-pa 流，由 Mun Gyeong-a（문경아）演奏、Jeong Jun-ho（정준호）擊杖鼓，2014 年錄於國立國樂院：伽倻琴散調（Kim Juk-pa 流）。約十五分鐘，是完整散調的一部分。伽倻琴的親屬可見古箏與日本箏，以及旅程中的一步箏的家族。

常見問題

散調是什麼意思？

散調意為「散落的旋律」。它是韓國的獨奏音樂，一件樂器配上杖鼓，依由極慢到快的一連串節奏週期演奏。

散調是誰創造的？

一般歸功於 Kim Chang-jo，他在 1890 年左右汲取 sinawi、盤索里與巫俗音樂，為伽倻琴散調定下形式。同時代也有其他樂手演奏散調。

什麼是散調的流派？

每個流派（流）是以最先整理其旋律的名家命名的散調版本，例如伽倻琴散調的 Kim Juk-pa 流或 Sung Keum-yeon 流。各流派在長度、節奏週期、調式與裝飾上有所不同。