三味線
三味線是日本的三弦琉特琴類樂器：一根長而無品的琴桿貫穿方形的小琴身，琴身正反兩面都蒙著皮，通常以稱為撥（bachi）的寬大撥子敲奏。它源自中國的三弦，十六世紀經由琉球群島傳入，並在江戶時代成為日本音樂最具代表性的樂器。
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解說
名稱的意思是「三根弦」，它又稱三弦（sangen），在箏的室內樂中尤其如此。
樂器
琴桿常由數段拼接而成，穿過木框構成的琴身。琴身傳統上蒙貓皮或狗皮，如今人造皮也很常見。三根弦傳統上用絲，由一個小琴碼架離皮面，因此皮面本身就是共鳴板，有點像班卓琴。
三味線大致有三種尺寸，以琴桿命名。細桿的細棹用於歌舞伎音樂長唄。中等的中棹用於地歌與數種說唱風格。粗桿的太棹承載較厚重的音樂，即人形劇的義太夫，也用於津輕三味線與浪花節。
怎麼聽
先聽那嗡鳴聲。最低的一根弦離開上枕，振動時會擦過琴桿，這是刻意做出的效果，稱為さわり（sawari）。中國與沖繩的樂器上沒有這種設計，演奏者把一個良好而響亮的さわり視為功力的標誌。
再聽撥子。它向下敲擊，常常同時打在弦與皮上，因此許多風格都有銳利、打擊性的起音。左手在光滑的琴桿上按弦，在音與音之間滑動，並以手指敲弦或撥弦。
三味線沒有固定的定弦。三種基本定弦為本調子、二上り與三下り，只由弦與弦之間的音程界定，因此音高可以隨歌者調整。演奏者常在樂曲中途不停頓地改換定弦。
簡史
三味線的祖先中國三弦傳到琉球王國，在那裡成為沖繩的三線。十六世紀後半，它來到大阪附近的港口堺。一則早期記載說，是盲人琵琶樂師改造了它，撥子的使用也被認為來自日本琵琶。
它傳播得很快。十七世紀初，說唱藝術淨瑠璃採用三味線伴奏；元祿年間，竹本義太夫把數種風格融合為義太夫節，至今仍是文樂的音樂。歌舞伎吸收了自己的說唱風格，並發展出長唄。盲人樂師建立起一套室內樂曲目，與日本箏結合後，成為箏曲的一部分。明治時代，民謠、浪花節與女義太夫都隨著三味線而興盛。二十世紀，本州北部的演奏者從當地的日本民謠發展出即興而炫技的津輕風格。
從這裡開始
《かっぽれ》是一首舞蹈歌，由 Sokichi Kudzuoka 以三味線伴奏演唱。想聽這件樂器的說唱一面，請聽《新生涯》，這是 Suehirotei Tatsumaru 1906 年的浪花節。三味線也參與了 Namino Torii 與 Minoyu Otaka 1966 年的箏樂音樂會，從A 面開始聽起。
常見問題
- 什麼是三味線？
- 三味線是日本的三弦琉特琴類樂器，有一根長而無品的琴桿與蒙皮的小琴身，通常以稱為「撥」的大撥子演奏。它為歌舞伎、文樂、民謠、說唱與室內樂伴奏。
- 三味線的さわり是什麼？
- さわり是最低的一根弦離開上枕、擦過琴桿時所產生的嗡鳴共鳴。它是這件日本樂器刻意保留的特色。
- 三味線從哪裡來？
- 它源自中國的三弦，三弦經過琉球群島，在那裡成為三線，並在十六世紀後半傳到大阪附近的堺。